罕见的影像，镜头基本上只专注于框住单独个体的运动轨迹，褒曼作为主角不仅占据画面的绝对中心，其他的不同空间里的角色与自然场景的空镜头甚至成了各种状语定语和形容词修饰的累积，从如此种种细腻的运动中看，二人确是天作之合
意识形态冲突其实被罗西里尼归为战争偶然激发的（而非遗留）问题.
该片的短镜头段落仍带着新闻影片的质感，使得导演的基本立场（即使在以单体作为绝对主角的条件下）是偏向民粹宗教或是美利坚，几乎全取决于观众的个人经验（我才不会说看那些血淋淋的巨型海鱼看到饿了呢）.
然而这种情况终结在另一罕见之处，影片选择在对神袛的无助呼嚎中结束，这样选择打破了罗西里尼一贯相信天主教面对现代社会自我调和能力——至少是努力调解过后的力不从心（一如该片中的神父）. 此景此情，与其说这是皈依，不如说是在胁迫下的精神自杀制片人说《恶魔之浴》这个片名代表着“希望”，但就个人观影体验来说，并没有感受到一丝一毫的希望，而是彻头彻尾的绝望，感觉改个片名叫《恶魔之浴》更合适些，影片展现出一种比《恶魔之浴》更加黑暗绝望的母女关系. 鲜活生动的角色及其对手戏撑起整部影片，金燕玲扮演郝蕾的母亲，用自己的意志统治家庭，这样的家长形象绝对能引发不少观众的共鸣！郝蕾扮演具有叛逆气质的独立女性，自然是驾轻就熟. 扮演郝蕾女儿的小演员一口调皮的东北话，给影片带来轻松和欢笑. 整部影片越往后发展，母女关系越发走向黑暗和绝望，最后郝蕾的“高光独白”揭示出家庭悲剧的根源，就在于母亲金燕玲自私、虚伪和霸道，这种决绝的情感表达在华语情感片中也算是蛮少见的. 此外，本片还含有一些明褒实贬的社会讽喻，也算是蛮“内涵”的了！不喜欢“水流泛滥”的结尾，所以没打五星！1750 年的上奥地利州，鱼塘倒映着阴云密布的天空. 一片深邃黑暗的森林吞噬着阳光. 山顶上，陈列着一具被绞死的女人的尸体. 这是个例子. 一个警告. 一个预兆？虔诚而敏感的艾格尼丝对死去的女人怀着怜悯之心. 但同时也充满了渴望：在她刚嫁给丈夫沃尔夫的世界里，她觉得自己像个陌生人. 这是一个情感冷漠的世界，由工作、琐事和期望组成. 艾格尼丝越来越封闭自己. 她的内心监狱变得越来越压抑，她的忧郁越来越强烈. 很快，她唯一的出路似乎就是采取令人震惊的暴力行为.
