《蜀素帖》，行书，墨迹，绢本，凡71行，556字。元祐三年（1088）米芾所书，为米芾书法作品中最著名的代表作之一。此帖的产生还有一段佳话。北宋时有个叫邵子中的人把一段蜀素裱成一个长卷，上织有乌丝栏，制作讲究，只在卷尾写了几句话，空出卷首以待名家题诗，成后将遗子孙，可是传了祖孙三代，竟无人敢写。因为丝绸织品的纹罗粗糙，滞涩难写，故非功力深厚者不敢问津。北宋元祐三年（1088），米芾三十八岁时见到这卷蜀素，雅兴大发，当仁不让，挥毫落墨，一书到底，写得随意自如，清劲飞动。他在上面题了自作五七言八首诗，这就是《蜀素帖》。此卷在明代先后归项元汴、董其昌、吴廷等著名收藏家珍藏，清代落入高士奇、王鸿绪、傅恒之手，后入清内府，现存台湾故宫博物院。
图9-3 米芾《蜀素帖》
米芾对书法的分布、结构、用笔有着他独到的体会。要求“稳不俗、险不怪、老不枯、润不肥”，即要求在变化中达到统一，把裹与藏、肥与瘦、疏与密、简与繁等对立因素融合起来。《蜀素帖》从结构上看，变幻灵动，欹正相生，字形秀丽颀长，书写不受左右线约束，挥洒自如，章法一气呵成。米芾重视整体气韵，又兼顾细节的完美，成竹在胸，书写过程中随遇而变，独出机巧。其中的任何一字，其逆锋、折锋、转锋、回锋的用笔及其形态都能启导下一字的取势，规范下一字的轻重、肥瘦、长短、方圆等。紧凑的点画与大段的空白形成强烈对比，粗重的笔画与轻柔的线条交互出现，流利的笔势与涩滞的笔触相生相济，风樯阵马的动态与沉稳雍容的静意完美结合，形成了《蜀素帖》独具一格的章法。
